人们只要看看汽车展览或帆船展览，就会认识到人类对于有趣而美好的造型是多么敏感。就像过去欣欣赏优秀雕塑和建筑一样，人们现在也开始欣赏比例、凹形和凸形的各种变化了。这种对外形美的欣赏已经超出了对交通工具自身功能的要求，因为，交通工具的外形设计可能只是考虑到空气阻力和有效空间而已。人们很容易理解，为什么纽约市一家享有盛誉的美术馆曾一度把几部精致的汽车作为现代雕塑艺术的杰出范例拿来展出。
💡 本文摘自摄影经典《本·克莱门茨 摄影构图学》第六章——立体感。分享时省略了插图，以及必要的细碎图文简省，完整内容请查看原文之附件。
同样，对于许多实用工业产品的设计，包括电冰箱、面包烤炉、洗衣机、电视机、食物搅拌器、家具以及各种工具的设计，人们也有类似的感受。人们不仅欣赏它们使用方便，也欣赏它们的造型美观。
这绝非新的社会现象。自远古文明以来，造型优美的物体就一直受到推崇。最初，好看的石头、长矛、投镖、棍棒、篮子、泥罐都成为珍藏品。后来，随着文明历史的发展，雕塑、摹冢、建筑物以及家具等都加入了这个行列。尽管给这些东西加上装饰品，但人们首先注意的还是那些动人的立体造型。
1. 空间对气氛的塑造作用
在人类文明的早期，原始人认识到某些洞穴的空间能够使人产生某种情绪。有些洞穴看起来高大庄严，造成一种神秘奥妙的气氛。有些则能引起宁静、舒适的感觉，使人愿意把它变为家园。还有一些酝蓄险情，诱人探索。有些空间则散发出阴郁凄凉的气氛，只适于留作坟墓。
空间是指一个包容物中的内容，空间里含有一定量的气体、液体或者是真空的；它们被容纳在包容物中，并和包容物的形状相一致。由于它不是固体形态的，而且其线度随着包容物的线度而发生变化，所以人们很难把空间纳入立体形状的定义中去。
但是对于艺术家来说，空间和形状之间有着共同的内容需要考虑。因此，我们确定了“立体物——立体感”这个名词，它包括了“空间”和“形状”两者的意思。
2. 在平面上表现立体物
在一个平面上，像在纸张、画布或灰泥墙面上，如何表现立体物，这是许多世纪以来不少伟大的思想家一直在思考的一个课题。和其它手段相比，摄影术为此提供了最为满意的解决办法。然而，要把立体物作为一种艺术感觉表现出来，却有很多问题有待研究。
美的立体物除了给人以良好的触觉感受外，还蕴蓄着许多乐趣，最受盲人的赏识。盲人通过触觉，摸索物体的形状，追寻物体的高低起伏，体会它的厚度和曲折，探索它的凹陷和孔洞，并从中得到极大的满足。他们虽然看不见，却能了解空间的特点，并产生和明眼人极为相似的反应。
由于立体物是一种既能看到，也能摸到的东西，又具有引起情感反应的力量，所以了解立体物的本质就成为摄影构图学中必不可少的一项内容了。
3. 实心立体物和空心立全物
石头、木头和混凝土是实心的立体物，茶杯、饭碗、贝壳和房屋是空心的立体物。当然，要给一个术语下严格不变的定义是不可能的，也不必力求多么精确。例如，石头本身确确实实是实心的立体物，但却可以筑墙成屋，这房屋又成了空心的立体物。玻璃和陶瓷花瓶显然是空心立体物，它们往往有不同形状的厚壁，这厚壁本身又属于实心立体物。
4. 形状和立体物
人们往往错误地把立体物当作形状来看待。形状是平面的，没有可见的厚度或深度。而立体物最明确的特点就是它有厚度。从纸上剪下一个圆形，不管质地如何，也不论表面如何装饰，终究只是一个形状。
一个球体的轮廓，无论从哪个角度观察都是一个圆形。在一定的光线条件下，特别是使用背面光和正面光的时候，球形的特点消失，结果看起来形成了一个平面圆形，像纸做的圆形一样。在另外的光线条件下，球形的特点便突出了。
研究一下明暗层次可以得到不少有益的启示：明暗层次能给人造成球体感而不是平面感。同时还要弄清楚如何避免平面感而表现立体感。
请看图二三五，注意强光是如何射在每个球体左半部的边缘附近的。左半球虽然都是亮调，但光的影调向各个方向逐渐暗淡下去，直到边缘；在右半球上，影调继续变暗，到右侧底部变得最暗。这是暗部的最低端，它集中在右侧附近。周围物体上的反射光射到阴暗区域，又照亮了右侧边缘。
我们研究立方体或矩形棱柱体之后，也可得出类似结果。尽管对棱柱体的线性分析表明，这里可以看出通常透视现象所体现出来的深度和体积，但在一定的光线条件下，特别是在直接的正面光或背面光的照射下，棱柱体给人印象只是一个平面的形状。
果通过照明区分影调，清楚地展现出三个方向的阴暗面，就能清楚地看出这是一个立体物了。影子有助于明确显示一个物体是实在的和丰满的。
球体的层次是连续性的，而立方体或棱柱体的层次则是非连续性的。不连贯的层次变化能显现出平面的各个边缘。
圆柱体是一种立体物，它既有连续性的特点，也有非连续的特点。它那椭圆的轮廓部分就象立方体的透视线条一样，很难完全隐藏它那三线度的性质。
然而，这些图形显现出相对的平面感，使它们更接近于平面形状，而不大像立体物。当加以照明而显示其立体特点时，我们能看到它曲面外表的影调层次是连贯的，而底部表面层次则是不连贯的。还要注意：强光部分是在亮面的边缘附近。但最暗的部位并不是正在右面边缘上，而是在边缘附近。边缘是被周围物体向暗处反射的光照亮的。
当看到具有不同影调层次的球体、立方体和圆柱体照片时，我们的眼睛会向脑子传送一种形体的感觉，就种感觉和我们触摸这些实物时的感觉是相似的。对于我们就些生活在二十世纪并习惯于在平面上表现立体形状的人来说，除了会产生这种明显的感觉之外，不会有什么特殊的反应了。而一百五十年以前，这种立体的感觉会被认为是不可思议的，就象在立体镜中第一次看到物体的深度一样地不可思议。
5. 意义不明确的轮廓
当我们认识到从很多不同的形体可以得出一个同样的轮廓图形时，便会明白两线度形状的表现力是不充分的。
但对于一个摄影家来说，这并不一定就是个缺陷，摄影家倒可以因此获得更灵活的表现手法和更丰富的表现机会。把外形类似的形状和实际的立体物并放在一起，加以照明。所得结果将是很有趣的。
重视技术的摄影家对于立体物的平面化颇有感受，这种效果在使用远摄镜头拍摄时尤为明显。用长焦距镜头拍摄的照片，其深度感显著减少，以至于立体物看起来接近平面形状。
相反，短焦距镜头增加了景深，有时会增加到线性失真的程度。 —— 未完待续
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