「少女」这个词，在不同摄影师镜头里长着不同的样子。
有的摄影师把它拍成明亮的日系，有的拍成浓烈的复古，还有的拍成带着故事感的电影调。但贺小棠的少女系不一样。她镜头里的少女，更像一个躲在轻纱后面、安静看花、偶尔抬眼望你的女孩——带着一点疏离，一点温柔，和一种说不清道不明的梦游感。
2015 年，贺小棠在 VC 人像大讲坛做了一次线上分享，把这套拍摄技法系统地讲了一遍。从柔光效果怎么做，到花瓣怎么撒、妆容怎么控制、光线怎么利用、情绪怎么引导，再到 Camera Raw 的后期调色，全程干货。这份分享的文字记录当年在摄影圈流传很广，至今读来仍然有用。
摄影师贺小棠微博 @贺小棠，更多作品可以到她的主页查看。本文图片来自原作者分享课件，内容仅用于摄影学习交流。
1. 朦胧柔光：给画面蒙上一层梦
少女感的第一步，是让画面柔下来。
贺小棠提到，她脑子里幻想过很多次的少女画面，是「安静而柔美的、略带疏离感」。柔光给画面蒙上了一层梦幻而温柔的感觉，让影像不再锐利得刺眼，而是像记忆里的画面一样，带着一点模糊的温暖。
她常用的柔光方法有几种，效果各有不同：
- 轻纱前景：在镜头前挡一层薄纱，光线穿过纱以后会自然散射，画面柔和且有层次。比较推荐在有光影的场景下用，效果更好。
- 镜头前哈气：最简单也最方便的方法，适合临时需要柔光效果的时候。
- 凡士林：在 UV 镜边缘涂一层凡士林，中间留空，可以让画面边缘柔化，中心保持清晰——有点像老电影的质感。
- 塑料纸：找个透明塑料袋，在镜头前拉平，也能产生柔光效果，成本最低。
她特别强调，在有光影的场景下使用柔光，效果会远好于阴天或顺光环境。光线穿过纱或雾化介质后产生的散射光晕，才是柔光真正的魅力所在。
2. 细碎的花瓣，比整朵花更动人
花是拍少女系最常用的道具，但贺小棠的做法很特别——她几乎不用整朵花。
「把那些小小的花瓣点缀在少女的发间、唇角或者眼皮上，更能衬托出女孩满满的青春和美丽的脸庞。」细碎的花瓣比整朵花更有柔美感，也更自然。
撒花瓣的时候，她会把花瓣撕得特别碎，洒落的时候就像下了一场花瓣雨。这种效果需要一个小助手帮忙撒，而且女孩的表情和花瓣落下的速度和距离都不好把控，需要耐心的多次尝试。
花瓣的颜色和衣服、场景的搭配也很重要。浅色花瓣适合几乎所有场景，粉色花瓣适合甜美风格，白色花瓣更有清冷感。
3. 妆容尽量简单，保留少女的灵气
少女系人像的妆容，不是越精致越好，而是越简单越好。
贺小棠的经验是：尽量用素净的裸妆，如果要戴美瞳，也要戴自然色的，不能太夸张。拍摄的女孩很多是普通人，不是专业模特，适当的化妆会让她更自信，但一定要精致而简单。
她坚决杜绝两样东西：
- 非常浓密的假睫毛：在阳光下，眼睛下面只剩一大圈浓密的阴影，完全看不到眼神，整个人像个没有灵魂的假娃娃。
- 各色特别夸张的美瞳：年轻女孩特有的眼神灵气完全被毁掉，按下快门的心情都没有了。
保留少女原本的样子，让她的眼神和表情自然流露，比任何妆容修饰都重要。
4. 充分利用光影：创造有趣的光线，先创造有趣的阴影
很多人拍人像都在避免强烈的阴影，但贺小棠的观点恰恰相反——适当的阴影，反而能带来出色的光影效果。
她很推崇一句话：「要创造有趣的光线，首先创造有趣的阴影。」
一些平常的场景，加入光影后就会呈现完全不同的韵味。比如树影打在墙上、透过窗帘的条纹光、下午斜射的阳光在人物脸上形成明暗交界——这些光影照片在整套作品中可以起到调节节奏和画龙点睛的作用。
具体操作上，她建议：
- 寻找有光影变化的场景，比如树荫下、窗边、百叶窗前。
- 利用光影在人物脸上或身上形成自然的明暗过渡。
- 拍摄特写时，让光影落在眼睛或嘴唇上，会形成很好的视觉焦点。
5. 利用环境的色彩，让主色调更干净
色彩是少女系照片的重要语言。贺小棠特别喜欢蓝色，也喜欢不同层次的蓝色带来的效果。
「可能按常规来说，在海边蓝色背景穿蓝色的衣服拍照是件挺傻的事，但我自己特别喜欢蓝色，也喜欢这样不同层次的蓝色带来的效果。让主色调显得更干净亮眼，也会让女孩的皮肤显得更白。」
她的建议是：不要被常规的配色规则束缚。如果某个颜色让你心动，就大胆用。同一色系的不同层次搭配，往往比撞色更耐看。
关键是让主色调干净、统一，不要一张照片里出现太多杂乱的颜色。少女系照片的色彩不需要复杂，干净就好。
6. 尝试不同色温，前期定调比后期更重要
很多摄影师习惯把颜色全部留给后期，但贺小棠的做法更偏向前期。
她的一些照片会有比较明显的冷暖颜色，主要是前期通过调整色温已经定了主色调，后期只会用 Camera Raw 稍微微调一下。她认为，不能盲目依赖后期，要多研究手中的相机。
前期调色温的好处是：照片的色调更自然，更接近摄影师在现场的感受。后期再调整，只是锦上添花，不是雪中送炭。
7. 情绪引导：安静的力量
贺小棠拍少女系，最核心的竞争力不是技巧，而是情绪。
她个人喜欢非常安静的照片和情绪，所以在拍摄时会主动引导女孩呈现出安静和温柔的状态。一到正式拍摄，她像突然调了最小音量模式——声音变得特别小而轻，按快门和做引导动作的时候会特别慢，再放一些轻缓的音乐，被拍摄的姑娘也会被她带入一个非常柔和的氛围。
一旦进入状态，女孩只是静静看你一眼，也会非常舒服。
具体引导技巧：
- 让女孩低头整理身边的物件：她整理的这个瞬间会完全放松在自己的情绪里，不看镜头，感受不到摄影师的介入。没有刻意的摆放，画面有一种自己独处的氛围。
- 让女孩看向左右：适合很僵硬进入不了状态的女孩，但切记眼白不要太多。
- 不断夸赞：你非常美，她们都是因为你好看才会看你。不断的鼓励，加强她的自信心，让她放松。要有无穷无尽的耐心。
8. 后期流程：Camera Raw 简单调色示范
贺小棠在分享中用一张照片演示了她的后期流程，大致思路是：
- 原片因为运动和太阳晒的关系，女孩皮肤偏红。她的目标是调成蓝色雪地和白皙皮肤的淡蓝色基调日系片。
- 在 Camera Raw 中调整色温，让画面带上淡蓝色基调，皮肤不再太偏红。
- 如果觉得主色调偏灰，用一条蓝色曲线加强主色调。
- 皮肤颜色太淡时，用可选颜色调整，再把其余部分擦出。
- 雪地偏黄的话，再用可选颜色调雪地，把皮肤擦出。
她的后期风格整体偏淡、偏亮，不做过度处理。磨皮也比较慢和细致，不喜欢用插件磨皮。
9. 常见问题
问：在后期修片中，如何处理人物的皮肤肤色，让皮肤看起来亮丽通透干净？
主要还是根据环境调色温，后期主要用可选颜色和饱和度，曲线喜欢调亮一些、明快一些的肤色。磨皮比较慢和细致，不喜欢用插件磨皮。
问：照片拍之前怎么策划？
创作片的话会提前很久去观察和了解这个女孩，看她适合什么风格，再决定主题。然后花几天的时间找合适的场景和服装，甚至会找很多前辈的作品来提升思路。
问：如何帮助模特克服在公共场合因不好意思而进入不了状态的问题？
刚开始的时候尽量和她保持较近的距离，拍摄特写或半身为主。眼神不放松的话尽量看左右或低头，摆整理头发这些动作。不断地夸赞她——你非常美，她们都是因为你好看才会看你。不断的鼓励，加强她的自信心，让她放松。要有无穷无尽的耐心。
问：如何看待人像摄影？
对于贺小棠来说，人像摄影是她情感表达的一个方式。少女系照片不仅仅是记录一个女孩的外表，更是记录她那一刻的情绪和状态——那种安静、温柔、略带疏离的瞬间，就是她最想捕捉的东西。
